21.9.09

El Indio Solari hizo de Salta La Linda, Salta La Ricotera

Y finalmente llegó el día tan esperado por todos los fanáticos: El Indio Solari hizo su única presentación del 2009 en la Salta "la Linda", que este fin de semana se transformó en "la Ricotera", ya que alrededor de 35 mil fanáticos de todos los puntos del país y del exterior llegaron para una misa única e irrepetible.

Tras los cruces entre Solari y Beilinson, el guitarrista de Los Redondos, por diferentes dichos, la gente mostró su seguimiento incondicional al cantante quien tocó a más de 1600 kilómetros de la Capital de la Argentina y de todas maneras llegó el Estadio Padre Martearena de la capital salteña.

Ya desde algunos días antes del show, los ricoteros comenzaron su misa llegando en micros, autos, camionetas o como pudieran. En toda la ciudad se observaban remeras del Indio y de Los Redondos, música ricotera en todas las radios, bares y en cualquier esquina donde se encontrara un grupo de jóvenes.

Las banderas empezaban a decorar la ciudad que se encierra entre cerros y la belleza natural y el paisaje iba tomando un nuevo color, cada vez que una nueva hora hacía que el recital se acerque a su comienzo.

Salta estaba práticamente colapsada por el mundo de gente que llegó para vivir el único recital del 2009 de Solari y los Fundamentalistas del Aire Acondicionado. Según fuentes salteñas, la capacidad hotelera de 9 mil personas se ocupó en su totalidad (sin contar la gran cantidad de personas que llegaron en carpas al camping municipal o aquellos que dormian en los hostales sentados en sillas o en hamacas paraguayas. Además, la calle Balcarce (la peatonal donde se encuentran restoranes y bares) facturó el doble, y la ciudad de Salta y alrededores facturaron entre 8 y 9 millones de pesos por la llegada del Indio.

Sin lugar a dudas todo lo que generó la misa ricotera valió la pena por un show que fue uno de los mejores de Solari como solista.

Después de varios cánticos de los miles de fanáticos, las luces del estadio se apagaron en su totalidad y una intro presentó a los Fundamentalistas del Aire Acondicionado y con "Fuegos de Oktubre", el Indio apareció en escena con un comienzo que rozó la perfección.

Tras el saludo oficial, llegaron temas de sus discos solista: "Tomasito podés verme? Tomasito podés orime?" (de El Tesoro de los Inocentes) y "Martinis y Tafiroles" (de Porco Rex).

Durante casi todo el show, Solari habló en varias oportunidades con el público agradeciendo llegar un estadio en Salta: "Llenar estadios en el Interior es increible. Les agradezco muchos... Estoy sin palabras", sentenció el cantante para darle paso a una seguidilla de tomar ricoteros que fueron los que más abundaron en la noche: "Me matan Limón!", "El infierno está encantador esta noche", y el enganchado "Rock para el Negro Atila" y "Divina TV Führer".

"¿Está linda Salta? Probaron las empanadas y los tamales?" le dijo el Indio a su gente antes de continuar con "Ramas desnudas" y "Bebamos de las copas más lindas".

A esta altura, ya se veía a un Solari muy inspirado, una banda que está (desde hace rato) a la altura de la situación para no pifiar ni una nota en los temas de Los Redondos y un público que festejaba a más no poder pese al gran cansancio del viaje.

Con "El arte del buen comer" y "Vuelo a Sidney", se terminó la primer parte del recital, que esta vez no tuvo un receso tan prolongado, pero si fue un pequeño corte para retomar el aliento y continuar con un show único, irrepetible e inolvidable.


Y la segunda parte comenzó tan bien como la primera: "El pibe de los astilleros", "Porco Rex" y "Pabellón séptimo", tema en el que el Indio se tomó un instante para contar lo que había sucedido en aquella cárcel, esos tres temas encendieron nuevamente la mecha del público que disfrutaba el gran espectáculo.

"Ella debe estar tan linda" continuó en la lista de temas, seguido por otros dos temas de Patricio Rey y Sus Redonditos de Ricota que hicieron vibrar toda la ciudad: "Un ángel para tu soledad" y "Mariposa Pontiac - El rock del país".

"To beef or not to beef" y "Porqué será que Dios no me quiere" mostraron una parte del repertorio solista del cantante, casi los últimos temas de sus discos tras el "descanso" de Los Redondos.

A esta altura (y no por los más de 1000 metros por encima del nivel del mar que se encuentra Salta), el recital estaba en un clima óptimo y lo que vino después fue lo que hizo que todos los kilómetros hechos por todos los ricoteros que coparon el Estadio Padre Martearena no se sintieran, ya que el grito ensordecedor llegó a todos los rincones de Salta: "Todo un palo", el enganchado de "Ya nadie cree en mi remera" y "Ñam fri fruli fali fru", para luego mechar "Pedía siempre temas en la radio".


La antesala del final fue más que ideal: "Cruz Diablo" y "Un poco de amor francés", le dieron paso a un final que tuvo mucha emoción: "Juguetes perdidos", con todo el estadio iluminado por decenas de bengalas y banderas que se movian de un lado para el otro le dejó la piel de gallina a más de uno y con el corazón en llamas a todos.

"Flight 956", uno de los mejores temas del segundo disco del Indio fue el que se antepuso al ya clásico pogo más grande del mundo: "Jijiji", que nuevamente hizo temblar la tierra, pero ahora a 1600 kilómetros de esas noches en Buenos Aires.

Y así se escribió una nueva historia del rock nacional. La ciudad que vio nacer a Patricio Rey y Sus Redonditos de Ricota como banda, esta vez abrazó a Solari ya sin Skay en la guitarra para un recital que quedará en la cabeza de todos por mucho tiempo, y sin dudas, será uno de los mejores del año y de los que hizo el Indio como solista.







17.9.09

Conociendo a...

DE LA GRAN PIÑATA



-¿Quiénes forman De La Gran Piñata de dónde son y desde cuándo tocan?
La banda en la actualidad está formada por: Javier Dabundo (batería), Federico (bajo), Pantera (guitarra y voz), Ariel Silvestre (guitarra y charango) y El Gato (percusión).

-¿Cómo surgió la banda?
Mucho antes de surgir la idea de armar una banda, existió una especie de ritual en el que Fede y Pantera, quienes se conocieron durante la primaria, se juntaban todas las semanas a tocar la guitarra y descorchar lo que se les cruzara en el camino. Después de un tiempo, al ver que sin querer habían terminado unas cuantas canciones, decidieron que sería una buena idea darle forma a los temas y poder salir a tocarlos. La primera idea fue Javier, que en ese momento tocaba la batería en otra banda con Pantera (Malver). Así, como trío, la banda comenzó a ensayar casi dos años después de haber empezado el viejo ritual de juntarse a tocar. Después de Javi, la idea fue sumar músicos de todo tipo, para poder ofrecerle a las canciones todo lo que pidan. Así, se sumó Facundo López en la percusión y, un tiempo después, Ariel empezó a tocar el charango y la segunda guitarra. Por cuestiones de tiempos y organización, Facu tuvo que dejar la banda y ahí es cuando entra El Gato, con quien la banda ya tenía una relación por haber compartido más de un escenario. Ésta es la formación actual, pero la banda sigue con las puertas abiertas a toda aquella persona que sepa querer tanto como nosotros esto que es nuestra forma de vivir.

-¿Cómo definirían su estilo?
El estilo de DLGP se podría definir como una fusión entre el rock y el espíritu latino. Creemos que de esta mixtura surge toda nuestra energía. La intención es lograr que el poder del rock haga cada tanto un descanso en los instrumentos de percusión, el charango, y las guitarras criollas.

-¿Qué nos pueden contar del nuevo disco que se viene?
El disco pretende ser un entretenimiento, una descarga y un descanso mental para el oyente, pero también quiere gritar el mensaje que la banda transmite. Nuestro mensaje es de paz, pero también es de lucha. El disco intenta explicar nuestra idea de que las reglas son solamente reglas y se pueden romper, que la pasión y las ganas son inquebrantables, el disco mismo es la prueba en vida de este concepto.



-¿Qué representa este disco en la banda?
Este disco representa un crecimiento gigante para la banda, un logro personal y grupal, un orgullo que nos impulsa a seguir haciendo cosas. Es un poco una devolución al esfuerzo que se hizo. Representa una conexión más directa con quienes nos siguen. El disco nos representa a nosotros directamente, a nuestras ideas, a nuestra forma de ver las cosas y a nuestras pasiones.

-¿Cómo es la experiencia de su grabación?
Aquel que escuche el disco se va a encontrar con una banda que explotaba en ganas de grabar. Se notan las ganas en cada golpe de la batería, acorde o frase de la voz. La experiencia de entrar al estudio sin nada más que canciones en la cabeza y ver como poco a poco se van haciendo realidad es indescriptible, es algo que te llena. A todo esto todavía queda sumarle el tiempo que nos obligó a compartir juntos, las vivencias, las noches, las mañanas de resaca y las risas.

-¿Qué es lo que más destacan de la banda?
Lo que más destacamos es la gente que nos viene a ver, siempre nos sorprendemos de la llegada que tuvo la banda no solo a nivel musical, sino también a nivel emocional y humano. Con la mayoría de las personas que nos vieron alguna vez hemos compartido alguna charla o debate a partir de las canciones.

-¿Qué significa para ustedes De La Gran Piñata?
De La Gran Piñata es nuestra forma de vida, es la forma de revelarnos contra lo que no nos gusta y de algún modo es nuestra salida de emergencia. De La Gran Piñata existe porque nos gusta hacerlo, poder gritar las cosas que decimos en las canciones es nuestra bajada a tierra de nuestras cosas cotidianas.

-¿Dónde se puede conseguir más información de la banda?
En la página de la banda van a encontrar temas, letras, data actualizada y algunas cosas más: www.dlgp.com.ar.

11.9.09

Un Finde de Mucho Rock

LA SOTA Y SU FIESTA PAGANA!
Sigue presentando "Insurgente!"
Viernes 11 de Septiembre - 22 horas
en el Marquee, Scalabrini Ortiz 666 - Capital
Bandas Invitadas: Budapez y Las Carmelitas


VETAMADRE
Viernes 11 de septiembre - 20 horas
En Cerveza Club
Avenida de Mayo 1881, Ramos Mejía

DREAD MAR I
Viernes 11 de septiembre - 23.30 horas
en la Fiesta Clandestina en El Teatro Flores
Avenida Rivadavia 7806, Capital Federal

LOCURA DELIVERY
Viernes 11 de septiembre - 23 horas
en Bukowski Bar
Bartolomé Mitre 1523, Capital


LA PIRUCHO'S BONDIS BAND
Sábado 12 de septiembre - 00 horas
Show totalmente a oscuras
en el Teatro Ciego
Zelaya 3006, Abasto, Capital Federal
MATE COSIDO
Sábado 12 de septiembre - 22.30 horas
en El Galpón
Avenida Roca 1271, Hurlingham
Banda Invitada: La Krioya Rock
LA CONDENA DE CAIN y DAWI Y LOS ESTRELLADOS
Sábado 12 de septiembre - 21 horas
en El Marquee
Avenida Scalabrini Ortíz 666
GAUCHOS RABIOSOS
Sábado 12 de septiembre - 00.30 horas
en Encuentro Quilmes Rock Bar
Avenida Gaona 6912, Ituzaingó
Junto a: Poca Cosa
EL BORDO
Sábado 12 de septiembre - 00 horas
en Elsieland
Avenida Calchaquí 3085, Quilmes

Perro Guardián, lo nuevo de Viejas Locas

Viejas Locas ya se prepara para la vuelta en noviembre en Vélez, pero antes ya muestran algo de su nuevo material.

Acá los dejamos con "Perro Guardián", el primer video de la banda en su nueva etapa.


9.9.09

La vuelta de Viejas Locas



Lo venimos anticipando desde fines del año pasado y lo confirmamos a principios de este a pesar de que no lo van a oficializar hasta mañana. Viejas Locas vuelve a los escenarios y con disco nuevo bajo el brazo. La fecha tan esperada será en noviembre, más precisamente el 14 (es la fecha que se habla hasta ahora), en la cancha de Vélez.

El anuncio oficial vendrá acompañado del primer corte de difusión de lo que será el nuevo disco de Viejas Locas, con video clip incluído.

Ingresá a www.estamosllegando.com.ar y fiajte el conteo y el particular logo de inicio.

8.9.09

Entrevista con Mancha de Rolando

PARAN CON ESTA SEQUÍA

Reviví la entrevista de la revista de julio con Mancha de Rolando, que acaba de sacar su nuevo disco "A Cielo Abierto".

Hacía pocos días, “Sequía” empezaba a sonar en las diferentes radios. Así, Mancha de Rolando comenzaba a adelantar su nuevo disco de estudio, hasta ese momento, sin nombre y sin fecha de lanzamiento.

Por eso es que fuimos hasta la cueva de La Mancha para hablar con ellos. Su sala era como uno la podría imaginar: afiches y posters de fechas y giras en las paredes, un telón grande de fondo, algunas fotos de amigos de la banda y un clima muy calmo y relajado.

Entre mates y anécdotas, Manu (voz y guitarra), Franchi (guitarra), Carlitos (bajo), El Tano (batería) y Conde (teclados) nos recibieron y no se guardaron nada en un charla íntima y a fondo.

- ¿Cómo preparan la salida del nuevo disco?
Manu: El disco ya está terminado, tuvo un proceso muy largo, el más largo de todos los que hicimos. En diciembre de 2007 grabamos los primeros 4 temas, al año siguiente hicimos los demás y en 2009 los mezclamos. Fue así porque tocamos mucho y fuimos dejando reposar los temas, en el medio modificamos algunos, ya que te va cambiando un poco la manera de pensar.

- ¿Ya tiene fecha de salida?
Manu: No sabemos el nombre, ni cuando sale, ni donde lo vamos a presentar, pero lo más importante es que ya tenemos los temas. Estamos muy ansiosos para que salga así renovamos un poco el repertorio. Estamos muy contentos y orgullosos del disco, el tiempo que llevó es mucho y un esfuerzo terrible: tiene casi 500 horas de grabación, y al momento de escucharlo nos gusta porque todo el esfuerzo queda reflejado ahí.

- ¿Hay mucha ansiedad por la salida?
Franchi: Hasta antes de terminar de grabar sí, estábamos más ansiosos, pero ahora que ya lo tenemos es como que ya está, se nos fue un poco la ansiedad, porque terminamos con algo que no sabíamos como nos iba a quedar. Terminó y nos gustó, entonces estamos más relajados.

- ¿Mantuvieron alguna ideología o línea?
Manu: Es muy luminoso, y ahora que lo pensamos es un muy buen título para el disco (miradas entre los músicos). Hay que escucharlo porque aborda ritmos que antes no habíamos puesto en los discos, como el ska y el soul. En este disco nos gustan todos los temas y no nos quedamos con las ganas de nada, están todos los temas buenos.

- ¿Los dos años le sirvieron para hacer mejor el disco?
Manu: Necesitamos tiempo porque tocamos mucho, piensen que estamos por cumplir 18 años y te diría que en los primeros 12 no salieron muchos shows, uno por mes, porque no éramos muy conocidos. Luego empezó esta etapa que nos hace tocar mucho, y estos dos años fueron por los recitales, porque no queríamos sacarlo apurados. Podría haber salido el año pasado pero no hubiera sido lo que es, no queríamos desperdiciar nada.

- ¿Con todo el tiempo de grabación les paso que necesitaron cambiar un tema por completo?
Franchi: Si, te diría que desde el primer día nos pasó. “Sequía” es un ejemplo. El tema empezó siendo otro totalmente diferente: tenía otro ritmo y letra. Es como hacer el tema, dejarlo reposar un poco y ver qué pasa cuando lo escuchás después que pasaron dos meses, fue un poco programado.

El ensayo continúa... Después de probar algunos temas con los vientos para sus próximas presentaciones, tocan algunas canciones del próximo disco y cortanon para continuar con los mates, las anécdotas y la charla. La ansiedad por tocar el nuevo material es evidente y se refleja en cada comentario y mirada de los músicos.

- ¿Cuánto tiempo le dedican al ensayo?
Manu: Siempre estamos ensayando y repasando los temas, pero en épocas de muchas giras no ensayamos porque es un locura. Se ensayasa para mejorar y con cada ensayo aparece una idea nueva, implementas una manera de tocar nueva, escuchás algo que antes no escuchabas. Recomendamos a todas las bandas que lo primero que hagan es ensayar y que se junten mucho, en vez de hacer la página. Pónganse a tocar porque el ensamble es lo más importante, por más que uno sea bueno individualmente ejecutando el instrumento, en función de como toca el otro es cuando suena bien.

- ¿Cómo creen que va a recibir la gente el nuevo disco?
Franchi: Todavía estamos en la etapa en que nos encanta a nosotros, estamos muy contentos.
Manu: Creo que le va a encantar a todo el mundo, porque es como una síntesis de “Viaje” y “Espíritu”, pero con mejor sonido. Aparte, agregamos ritmos nuevos y eso siempre es interesante. Creemos que a la gente le va a gustar mucho, cada tema es un universo sonoro con distintos instrumentos, no hay temas parecidos. Está buenísimo.

- Antes de arrancar la nota dijiste que si vendían un disco iban a ser felices ¿les preocupa mucho el tema de la venta de los discos?
Manu: Se sabe que se están vendiendo poco los discos, pero nosotros ya ingresamos al mundo discográfico con la crisis. Si bien habíamos hecho discos antes del 2001, no somos de la época en que se vendían 100 mil discos, sino de la época que se venden 20 mil. Ya estamos acostumbrados a eso, pero sabemos que la gente los escucha y los consigue igual. Pensamos que lo van a comprar un montón.

- ¿Cuándo arrancaron en el 1991 pensaron que iban a llegar en algún momento a donde están hoy?
Franchi: La verdad que sí, creíamos que íbamos a seguir tocando pase lo que pase. Por suerte, en un momento de la carrera nos contactamos con una discográfica como Toka Discos que nos llevó a las radios y ahí la banda empezó a sacar la cabeza debajo del agua, pero más allá de eso, siempre supimos que íbamos a tocar durante toda la vida. Era muy fuerte, de muy adolescente nos gustaba mucho ésto y ninguno de nosotros tenía otra idea de su vida que no sea tocar.

- ¿Pensaban que iban a tener la repercusión que tuvieron con la música?
Franchi: Siempre estaba esa fantasía y esas ganas de imaginarte que te escuchan el tema acá y allá, de salir de gira, de tocar. Esa fantasía siempre estuvo, pero no éramos de desesperarnos y pensar en eso, siempre estuvimos con los píes sobre la tierra y pensar en la fecha que taníamos adelante, hasta ahí llegaba nuestro futuro.





En sus 18 años de vida, Macha de Rolando tuvo la suerte y la posibilidad de salir a tocar por otros países y pese a que cada viaje tiene un gran recuerdo, por todo lo que nos cuentan hay dos inolvidables: España y Cuba.

Para esta parte de la nota, Conde se animó a hablarle al micrófono acompañando a Manu y Franchi, y nos contaron la idea de sus próximas giras y el pasado en aquellos shows en el exterior.

- ¿Van a salir a mostrar el disco nuevo?
Conde: Sí, ahora empezará la gira del disco nuevo, seguramente nos tendrá 2 o 3 años tocando mucho. Esperamos visitar muchos países con este disco, están apareciendo algunos buenos ofrecimientos para tocar en otros lugares, y por supuesto los aprovecharemos.

- ¿Sienten el desgaste de salir y tocar tanto?
Franchi: Primero se sufre y querés parar unos días, pero después estás sin tocar y querás tocar en cualquier lado. Nos volvemos locos por tocar.
Conde: Por ahí, a las siete de la mañana no das más y te querés ir a tu casa y a las once de la mañana querés que te pasen a buscar ya.

- ¿Cuál es el país que les encantaría volver?
Manu: España, tocar de nuevo en Madrid. La verdad que la gente es muy educada y nos trataron bárbaro. Y bueno, Cuba también, obviamente.

- ¿Cómo era el trato con los españoles?
Franchi: El rock que se toca acá en Argentina para ellos ya pasó hace muchos años, pero lo ven en bandas nuevas y a algunos les gusta. Para ellos no es nuevo, pero no están tan acostumbrados a ver bandas que toquen esta música en vivo.
Conde: Muchos músicos españoles vienen acá y flashean, son fanáticos del rock de acá, porque allá no está el under y ven que acá podes alquilar un salón y armarlo como vos querés, y eso les encanta.

- ¿Y cómo es Cuba?
Franchi: Lo que uno se imagina de la música de allá como Buena Vista Social Club está y es para los turistas. Después tenés un lugar donde se juntan los “freaks” que es lo que ellos llaman a los que escuchan rock, pero para ellos el rock es Sepultura, no los Rolling Stones, aunque también les gusta.

- ¿A qué lugar les gustaría ir a tocar?
Franchi: Volver a España, sin dudas. Ir a México y Colombia, los festivales de allá están buenísimos, como Rock al Parque, Vive Latino. Y poder conocer otras bandas que eso está buenísimo.
Manu: Esperemos visitar muchos países con este disco nuevo, y bueno lo aprovecharemos.

- Hablando de bandas, ¿son de ir a ver otros grupos?
Conde: Sí, nos gusta mucho. Somos fanáticos de la música, siempre que podemos vamos. Desde que tengo 11 años voy a recitales y cuando los fines de semana estamos acá, casi siempre vamos.

- ¿Cómo es la relación con las bandas de acá?
Franchi: Y como todo, con algunos te llevas bien porque te sentís identificado y con otros te saludas y listo.
Manu: Hay muchas bandas de nuestra generación que nos vimos en el under y después tocando en Obras, como Los Tipitos, Guasones e Hijos del Oeste. Disfrutás los logros de tus co-generacionales, se da una buena amistad.

La charla llegaba a su fin. Con música ambiental de fondo, de la mano de Conde, chistes constantes por parte de Manu y una gran predisposición por parte de toda la banda, Mancha de Rolando se despedía de nosotros ya que debía continuar con la última parte del ensayo de cara a sus próximos shows.

Pero antes, faltaba que nos cuent en sus próximos planes y lo que se vendrá con el nuevo material que próximamente verá la luz.

- ¿Cuáles son los próximos planes que tienen? ¿Ya tienen idea del lugar de presentación?
Franchi: Siempre nos gusta hacer un Obras porque suena bien, pero ahora lo están refaccionando, así que no pensamos un lugar para presentar el disco, seguramente vamos a ir presentandoló en varios lugares de Capital, pero ninguno va a ser algo grande. Después vamos a volver a ensayar para hacer que los temas del disco suenen ahora en vivo. Es un desafío y está buenisimo.

- Por último, un mensaje para todos los lectores.
Conde: Usen forro (risas).
Franchi: Les mandamos un abrazo y también felicitamos a la revista porque es como tener un banda, se manejan bastante de la misma manera, de a poquito, a pulmón y por eso les agradecemos haber estado acá.
Manu: Estamos aquí en nuestra sala de ensayo, les mandamos un abrazo grande y hasta pronto.

7.9.09

SRDP en Radio Link: programas de agosto



Otro mes en Radio Link, se fue el tercero. En agosto, se sumaron al ritual de los lunes: 1 Segundo es Demasiado, Germán Daffunchio de Las Pelotas, Don Vilanova, La Perra Que Los Parió y La Mocosa. Además, de picar varios discos que se estrenarron el mes pasado, como "A cielo abierto" de Mancha de Rolando.

Todos los lunes, a partir de las 20, SOLO ROCK DEL PAIS, Los Especiales de Tu Revista de Rock! por www.RADIOLK.com.ar.

REVIVÍ LOS PROGRAMAS DE AGOSTO

Programa Nro10 (3-08-09): Entrevista con 1 Segundo es Demasiado y picamos el disco nuevo de Mancha de Rolando, "A cielo abierto". ESCUCHAR!

Programa Nro11 (10-08-09): Entrevista con Las Pelotas y picamos el primer disco de La Franela, "Después de ver". ESCUCHAR!

Programa Nro12 (17-08-09): Entrevista con Don Vilanova. ESCUCHAR!

Programa Nro13 (24-08-09): Entrevista con La Perra Que Los Parió. ESCUCHAR!

Programa Nro14 (31-08-09): Entrevista con La Mocosa. ESCUCHAR!

SOLO ROCK DEL PAIS
Los Especiales de Tu Revista de Rock!

Lunes a las 20hs por www.RADIOLK.com.ar

2.9.09

Noche yakuzera en La Trastienda




Llegó un día muy especial para Pampa Yakuza y toda la familia que se formó alrededor de la banda: se oficializó el lanzamiento de “Naturaleza Revivir”, su primer CD-DVD en vivo, con un magnífico recital el pasado sábado.

Minutos después de las 21.30, el telón del escenario ubicado en el barrio porteño de San Telmo se abrió y los músicos se hicieron presentes ante todos quietos como estatuas. Hernán Saravia (voz) fue el único diferente: con un suero y vestido con el delantal que usan los internados de un hospital, parodió su reciente grave problema de salud en donde sus pulmones se vieron fuertemente afectados.

Juani de Andando Descalzo, vestido como un médico, anunció el parte médico de su amigo y la fiesta comenzó: los primeros acordes de “Dejarse llevar” revolucionaron a todos los presentes. “La mañana del mañana”, “A otra cosa” y “Tirando” completaron el muy buen arranque.



Y lo que siguió fue mejor. “Skapando de los ‘90” empezó con el primer gran segmento para destacar, sucedido por “Puede ser” –dedicado a los desaparecidos por la dictadura y los asesinados por el gatillo fácil de la policía, con mención especial para Luciano Arruga-, “Donde amarrará la historia” y “Bla bla bla” –con Nahuel de La Perra Que los Parió-.

“A la raíz”, “Quisiera decir”, “Contra las cuerdas”, “Serena” y “Cuidando el empate” continuaron con el repertorio.

Para los siguientes temas, a los yakuza no les importó ser nueve músicos sobre el escenario y coparon absolutamente cada metro cuadrado con la percusión de Ritmo Buenos Aires, para sumarle color a “Escoba nueva” y “Sol de los pobres”, uno de los mejores momentos de la calurosa noche porteña de invierno.



Y hablando de buenas canciones, llegó “Tres Minitas”, para darle pie a “Brillante sol” y “Hagamos uno”, dedicado al fallo de la Corte Suprema de Justicia que despenalizó el consumo mínimo de marihuana mientras sea en un ámbito privado y no se perjudique a terceros.

Así, el recital de Pampa Yakuza entraba en su recta final, con un cierre sin respiro. “Tóxico, próximo” comenzó con la cuenta regresiva de los 25 temas que sonaron en La Trastienda, sucedido por “Desde el umbral”, otro que vale destacar por la respuesta del público debajo del escenario.

“Dando pasos” continuó con la fiesta y el anteúltimo estallido llegó cuando Pampa interpretó “Armas para el pueblo”, de Bombita Rodriguez (Peter Capussotto), como introducción de “Amor de Poliester”.



Tras el baile, todos a dar vueltas con “De vuelta” y antes del clásico cierre otra gran canción que integra “Únicoysentido” fue cantada por todos: “Juntos”.

Cuando empezaron los acordes de “Carnaval para tu desconsuelo” ya se sabía que era el final, que a diferencia de todo cierre anunciado, se disfruta el doble cada vez que se escucha. Otra vez, apareció Ritmo Buenos Aires para darle más color al tema y coreando “¿Qué te anda pasando? ¡Ohhhh!” todos los presentes terminaron cantando y aplaudiendo en la calle, ya que tras bajarse los músicos del escenario, al mejor estilo murga se siguió a la percusión hasta la puerta de La Trastienda en donde terminaron tocando.



Aplausos. Da gusto ver a Pampa Yakuza en vivo, reviven la alegría que muchas veces la vida le roba a uno y sus fiestas ya son algo natural.

LISTA DE TEMAS
PAMPA YAKUZA, LA TRASTEINDA 29/08/09

1.Dejarse llevar
2.La mañana del mañana
3.A otra cosa
4.Tirando
5.Skapando de los ‘90
6.Puede ser
7.Donde amarrará la historia
8.Bla bla bla
9.A la raíz
10.Quisiera decir
11.Contra las cuerdas
12.Serena
13.Cuidando el empate
14.Escoba nueva
15.Sol de los pobres
16.Tres minitas
17.Brillante sol
18.Hagamos uno
19.Toxico, próximo
20.Desde el umbral
21.Dando pasos
22.Armas para el pueblo + Amor de Poliester
23.De vuelta
24.Juntos
25.Carnaval para tu desconsuelo