-¿De dónde son y desde cuándo tocan? Somos un poco de todos lados. Recidimos en Capital Federal, y tocamos desde el año 2004.
-Nombres de los integrantes y roles. El Atolón está formado por: Tino Moroder (voz y guitarra), Martín Irrazabal (guitarra y coros), Marilina Calós (violín y clarinete), Lucas "Bambino" Herrera (hammond y rhodes), Edu Baeza (bajo y coros) y Diego Caletti (batería).
-¿Cómo definirían su estilo? Esa es la pregunta más dificil de contestar. Venimos de tocar todos diferentes estilos pero digamos que es un rock con personalidad propia, el rock atolónico.
-¿Cómo están preparando la presentación del disco en El Condado? Todo en orden, con mucho ensayo y preparando una buena cantidad de temas, incluso varios que no están en el disco, viejos y nuevos.
-¿Van a tener invitados? ¿Qué sorpresas nos pueden adelantar? Si, vamos a tener algunos invitados: "Piraña" Peralta (ex- El Soldado/ Mancha de Rolando y actual Zapallos Estropiados) va a estar metiendo sus solos en algunos temas y después lo demás te lo dejamos para la sorpresa.
-Cuenten acerca de "Pequeños rostros en piezas" "Pequeños Rostros en Piezas" es nuestro primer disco, y está planteado, en la temática, sobre nuestra generación. La falta de sueños, la apatía, el reviente por que sí, pero también no sólo lo negativo sino rescatamos algunos personajes de nuestra cotideaneidad que nos alegran y nos mantienen vivos. Amor, desamor, esperanza, desesperanza y tantas otras yerbas.
-Tuvieron dos grandes shows, uno junto a Las Pastillas y otro en El Teatrito ¿cómo fueron esas experiencias? Bueno, sí, esos fueron nuestros shows mas grandes. Fueron los dos, (o mejor dicho 3, por que con las Pastillas hicimos Auditorio Sur y The Roxy), muy lindos shows y los recordamos como momentos muy importantes. Con los chicos de las Pastillas siempre la pasamos bien, sin duda. El Teatrito tuvo otro sabor, fue nuestra primera gran fecha autogestionada y salió como queríamos. Hermosos shows.
-¿Qué diferencias se encuentran entre el vivo de la banda y el disco? ¿Se les complica siendo tantos músicos? No, no se complica para nada. Somos 6, nos entendemos bien y siempre fuimos muchos. Con respecto a las diferencias del vivo y el disco, creo que en vivo somos mucho más violentos. El disco refleja a la banda y los temas están muy bien, pero creo que el vivo del Atolón es la clave. La gente que nos ve en vivo se lleva una sorpresa grata, o por lo menos eso nos dice (risas).
-Cuenten lo que se viene... Se vienen más shows. Empezaremos a girar por la Provincia de Buenos Aires sobre todo, Ramos Mejía, San Justo, Lomas, Temperley y luego, volver a Entre Rios que nos tratan de maravilla y también varias provincias con las cuales estamos tratando de cerrar las fechas: Córdoba Capital, Río Cuarto, Mendoza y Neuquén. Estamos ensayando nuevas canciones para el próximo disco, pero todavía le queda mucha cinta a "Pequeños...", así que la seguiremos tocando.
Si querés conocer más acerca de El Atolón de Funafuti podés ingresar a su sitio web o ir a verlos en vivo el próximo sábado 17 de mayo en El Condado (Niceto Vega 5542, Palermo) a partir de las 20 horas.
El sábado pasado, Fabiana Cantilo presentó Hija del Rigor en el Teatro Coliseo, repasando sus temas nuevos y reviviendo viejos clásicos.
El show comenzó de la mano de “Últimamente” y “Cookie Trip”, donde Fabi cortó con una espada el telón de gasa que la separaba del público, terminando de sacarlo a los tirones. Luego llegó el turno de “Tregua”, el corte de difusión de su noveno disco, que fue cantado con euforia por todos los que dijeron presentes, mientras la cantante bailaba mostrando su vestido de princesita-bruja.
La gente se desconcertó un poco cuando volvió a escuchar “Cookie Trip”, pero Cantilo dijo: “Este tema ya lo tocamos, ¿no?”, y siguió con “My World”, que luego del estribillo volvió a transformarse en el tema anterior, nuevamente por error.
Durante “Maricel”, dedicado a una amiga que falleció, la ex Twist sacó afuera todos sus sentimientos a través del diálogo, las corridas y su lenguaje corporal, y presentó a sus músicos, cuyos apellidos pidió ayuda para recordar: Marcelo Capasso (bajo), Cay Gutierrez (teclados), Javier Miranda (batería), Marcelo Predacino (guitarras), Paula Sadovnik (cello) y Mariana Cañardo (violín).
Antes de interpretar “Mago en Prosa”, Fabi invitó a subir al escenario a una nena del público, a quien despeinó porque no quiso bailar.
Luego, Hilda Lizarazu y Daniela Herrero subieron a cantar “Nada es para siempre” mientras Fabiana Cantilo cambiaba su atuendo por uno más informal. Es más, a través del paso de los temas, la protagonista de la noche, quizá por incomodidad, fue destruyendo el vestido con el que había comenzado el recital.
Así, en la segunda parte del espectáculo, Cantilo tomó la guitarra eléctrica y se largó con “Spaghetti del Rock”, “Me arde” y “Alicia en el País”, para luego tomar la criolla y cantar “Fue Amor” y “Eiti Leda”.
Tras un “adiós”, el show parecía haber terminado, pero no: “Amanece en la ruta” y “Ya fue”, acompañado por Daniela Herrero, fueron los protagonistas del gran cierre.“Que Dios los bendiga a todos… Somos todos pastores, ninguno oveja”, dijo Fabi para invitar a sus familiares a subir al escenario y terminar con una presentación muy enérgica, donde demostró que la timidez no es lo suyo y que se muestra tal cual es.
El pasado fin de semana, Attaque 77 presentó “Karmagedón”, su último disco de estudio, en The Roxy. Un triplete a llenos total que se completarán los próximos viernes, sábado y domingo en El Teatro de Flores.
Solo Rock del País estuvo en la gran presentación del domingo. Ciro Pertusi (guitarra y voz), Leonardo De Cecco (batería), Luciano Scaglione (bajo y coros) y Mariano Martínez (guitarra y voz) repasaron absolutamente todo su último trabajo discográfico y tocaron 14 clásicos del grupo, con un sonido prolijo e impecable.
A las 21.15, el telón se abrió y con el escenario a oscuras y un juego de luces, se comenzaron a divisar los cuerpos de los cuatro protagonistas de la noche. Ruido de autos y edificios de fondo completaban el escenario.
Con “Ejercito de salvación”, “Cartonero”, “Vida de Monos”, “Buenos Aires en llamas” y “Vortice”, Attaque arrancó con el tercer recital de los seis que harán. Los primeros 17 temas fueron los mismos, hasta en orden, que los que integran “Karmagedón”. Así, el estreno en vivo fue completo y con “Chance” se cerró la primera parte del show.
Durante el quinto tema pasó algo raro, un fan decepcionado (un poco loquito) encaró por el campo hasta las vayas que están frente al escenario gritando: “putos, se vende por guita”. Acción que provocó la rápida intervención de la seguridad del lugar. Cuando terminó la canción, Mariano Martínez explicó lo que pasó, el público respondió al grito de “soy de attaque” y los músicos durante toda la noche hicieron chistes con la frase “que puto sos”.
Es verdad que el último disco muestra otra cara musical del grupo, pero Attaque 77 está muy lejos de venderse, porque más allá de las melodías, hay que prestar atención a las letras.
Luego de una breve pausa, el telón se volvió a abrir para dar comienzo a la segunda parte del recital, la de los viejos clásicos. Por eso, hasta la escenografía fue otra: los edificios desaparecieron y en su lugar hubo barras de luces coloridas.
Así, “Perfección”, “El cielo puede esperar”, “Gil”, “Tiempo para estar”, “Ángeles caídos”, “Justicia”, “Como Billy The Kid”, “Caminando por el Microcentro”, “San Fermín”, “El Jorobadito”, “Iemanja”, “Chicos y Perros” y “Donde las águilas se atreven” completaron la presentación de Attaque en The Roxy.
Sin dudas, los últimos dos temas de la noche fueron los que provocaron el mayor agite en el campo. Aunque la parte final dejó sin respiro a todos los presentes.
Así, en dos horas de show, Ciro Pertusi, Leonardo De Cecco, Luciano Scaglione y Mariano Martínez se reencontraron una vez más con su público. En la despedida y ante el pedido desde abajo del campo, tocaron “15 segundos” y saludaron brevemente a todos.
El próximo fin de semana, El Teatro de Flores será el encargado de albergar durante tres días a todos los seguidores de Attaque 77, que seguramente también coparán ese escenario.
Si alguien me hubiese dicho hace unos días atrás que una banda con raíces folklóricas podía lograr pogos rockeros, no le hubiese creído. Desde este sábado, tras ver a Arbolito, se que es posible.
El grupo de Rock Folklórico presentó “Cuando Salga el Sol”, su último trabajo discográfico, en el Microestadio de Argentinos Juniors, un nuevo escenario porteño, amplio y muy cómodo.
Pasadas las 21hs, en las pantallas del estadio se pudo ver el nuevo video clip de la banda: “Chacarera de las cloacas (Cuando salga el sol)”. Así, el ambiente a fiesta empezaba a tomar color.
Aproximadamente diez minutos después, con “Vinito y Amor” y “La mala reputación”, Arbolito se presentó ante todos sobre el escenario.
En la noche del sábado, se repasó absolutamente todo el último disco. “Chacarera de las cloacas (Cuando Salga el sol)”, “Sobran”, “Bichito”, “Niña Mapuche”, “La Recuperada” y “La Costumbre” fueron los temas que más motivaron a los miles de fanáticos que dijeron presente en Argentinos.
La banda de Rock Folklórico no estuvo sola en el escenario: Dani Buira, ex baterista de Los Piojos, actual líder de La Chilinga y productor de “Cuando Salga el Sol”, acompañó en la percusión; Juan Subirá, de Bersuit, tocó el bandoneón; y Verónica Condomí realizó coros.
Bailes, trencitos y grandísimos pogos. El que creía que “La Sole” revoleando el poncho era la que más agitaba se equivocó. Fue un show aparte observar la fiesta desatada en el campo.
En la noche porteña también sonaron clásicos como “Arbolito”, “Sariri” y “La arveja esperanza”. Los últimos dos, sin dudas, fueron los encargados de provocar los mayores agites debajo del escenario.
Para el que no lo sabe, el grupo lleva ese nombre debido a “Arbolito, el vindicador", un texto de Osvaldo Bayer que reivindica las luchas aborígenes del siglo XIX en el contexto de las primeras "Campañas del Desierto". El escritor, es un personaje admirado por los músicos que lo homenajearon con el tema “Osvaldo”.
Otra perlita para resaltar fue cuando los protagonistas del recital interpretaron “El pibe de los astilleros” de Los Redondos.
Llegando a la medianoche, Arbolito y todos sus invitados le pusieron punto final a la fiesta: con el clásico “La Novia”, la banda de Rock Folklórico se despidió ante los miles de fanáticos que no pararon de aplaudir.
Así se siguen coronando más de 10 años de trayectoria: disco nuevo bajo el brazo muy bien recibido por sus seguidores y un recital multitudinario que se convirtió en un sueño hecho realidad.
El jueves pasado, Tete de La Renga habló con Bichos de Ciudad(jueves de 18 a 20hs por FM La Boca 90.1) y contó todas las novedades que rodean a la banda de Mataderos.
-¿De dónde son y desde cuándo tocan?
